Clase 07/04/2010

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FORMACIÓN CULTURAL Y HETEROGENEIDAD

- Antonio Cornejo Polar (Perú, 1936 – 1997)

-Cornejo Polar es consciente que hay reflexión crítica, producción cultural y manifestaciones varias de la cultura latinoamericana. Recoge las ideas de Martí, Reyes y Paz sobre la necesidad de crear una teoría literaria para nuestras letras.

-Roberto Fernández Retamar, cubano (1931): es necesario tener una teoría literaria latinoamericana; en su trabajo, expresa que debemos descolonizarnos (o desoccidentalizarnos) del saber europeo (ideas de polémica con Walter Mignolo)

-Tenemos que analizar nuestros textos desde nuestras propias categorías.

-En los años 90, Cornejo Polar dice que es un proyecto que ya fracasó, porque la idea de una ciencia literaria tiene el escollo de la heterogeneidad, las particularidades, que generan nuevos procesos en Latinoamérica. De todas formas, explica, que hay diálogo: puntos de cruce, zonas de intersección: culturales, políticas, religiosas, constantes históricas (dictaduras). Aparece el concepto de diversidad, que anteriormente no se usaba para interpretar nuestras formaciones culturales.

-Noé Jitrik (Uruguay), plantea en Temas de teoría, que las décadas del ’60 y ’80 es una época en que aparecen “categorías fundantes”; se entiende que son palabras cargadas semánticamente y que permiten describir y analizar la cultura latinoamericana

-Cornejo Polar: “Latinoamérica comienza a autoexplicarse desde sus mismas visiones de la realidad”

-La idea de heterogeneidad de la zona andina (Cornejo Polar) trasciende desde su natal Perú hacia otros países, es un concepto que se universaliza

-Categorías fundantes: son conceptos operativos que pueden asociarse a muchos fenómenos de la realidad compartida latinoamericana. Con esto coexisten la filiación semántica y la idea de Ángel Rama de transculturación (como los préstamos lingüísticos). Ambos conceptos (diversidad y transculturación) permiten explicar la realidad latinoamericana.

-Cornejo Polar es un crítico que sabe articularse con otros intelectuales. Y en su discurso crítico expone lo que podemos ver en otros ensayos: el cruce de zonas.

-Es un poco refractario a la idea de la identidad americana, porque con identidad queremos llegar a lo esencial, pero lo esencial de Latinoamérica es la heterogeneidad. Entonces llegar a la identidad de América es muy difícil, complicado con las particularidades. Por ejemplo, hay países en que la cultura popular es demasiado distinta con la urbana. Y las mismas zonas culturas culturales son distintas entre sí: la de Chile, con Perú y Argentina.

-Coexisten transculturaciones en el área cultural, específicamente musical, y hay muchos ejemplos para uno y otro lado. También en el arte culinario.

-Se produce el traspaso de contenidos culturales de un lado a otro, y nos vamos ensuciando por la globalización.

Síntesis

-Hay fenómenos culturales y sociales que son un problema. Esto es así porque el sistema de valores se transforma, los valores pasan de una cultura a otra y cambian los mecanismos de producción

-La heterogeneidad crea subsistemas y puede alterar un sistema mayor. Se pude pensar en cultura popular y cultura ilustrada; Cornejo polar: cultura andina y cultura ilustrada. Se reactiva la idea de zona de contacto, inclusión, exclusión y evidentemente el tema del mestizaje, que el antropólogo argentino Néstor García Canclini llama “hibridez cultural”, otra categoría fundante.

-Categorías.fundantes del s. XIX: civilización y barbarie (Sarmiento).

Clase 05/04/2010

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DISCURSOS SOBRE LAS FORMACIONES CULTURALES Y LA LITERATURA

Ángel Rama (Uruguay, 1926 – 1983)

La ciudad letrada (1984)

-Pertenece a la generación crítica de Uruguay. Primero es académico en la U. de Montevideo, luego se va al exilio; en Venezuela funda la Editorial Ayacucho, hasta hoy vigente con distintas colecciones de estudios críticos, culturales y obras literarias. En Uruguay ya había sido director del proyecto "Marcha", una revista literaria y cultural que dirigió por diez años, con un sello intelectual de compromiso político

-Aplica nuevos procedimientos para abarcar el texto literario; hay cruces de cultura, historia, sociología, incluso economía cuando habla de la circulación de los libros (más adelante veremos el fenómeno del boom en Latinoamérica, tema desarrollado por Rama).

-En el ’70 asiste al Congreso de escritores latinoamericanos en Chile.
-Muere en 1983 en un accidente aéreo rumbo a un congreso en España.
-Revoluciona los estudios literarios de la segunda mitad del siglo XX, en la idea de que el crítico debe primero investigar.

-Detecta formaciones culturales ancladas a la diversidad, al igual que Martí, Cornejo Polar, Reyes y otros intelectuales latinoamericanos.

-Cada formación cultural tiene su propia literatura. Esto choca con el problema aún no resuelto de que Latinoamérica tenga su propia teoría literaria para estudiarla, obviando los modelos de Europa o Estados Unidos.

-Uno de los pioneros en la necesidad de tener una ciencia que develara los problemas de América fue Andrés Bello

Formaciones culturales en Ángel Rama.

-Hace estudios interdisciplinarios, mezclando la antropología, la cultura, la sociología y la literatura, ocupando conceptos como el de transculturación.

Transculturación narrativa en América Latina

-Nuestro continente americano se define por la diversidad, y cada expresión estética y artística, en la mayoría de los casos, da cuenta de la diversidad. Él dice que en realidad la literatura se debe focalizar en lo que llama “zonas culturales”. Las define y caracteriza para dar cuenta de fenómenos vivos. Se infiere que en un mismo país pueden coexistir distintas zonas, llamadas de cruce, o subzonas, la idea de “entre lugar”, concepto proveniente de la expresión inglesa “in between” (la teoría de Homy Babba). Son lugares de frontera.

-Cuando hemos hablado de “cruces discursivos”, debe pensarse también el que las lenguas también se topan.

-Chile, en zona, se encuentra en el Cono Sur junto con Argentina

-Otras zonas: andina, atlántica, del caribe, sur. Cada una de ellas tiene su propia producción cultural.

-Este fenómeno fue detectado con mucha claridad en el proyecto de generar una historia literaria latinoamericana. En este proyecto, financiado por la UNESCO, participaron por ejemplo, Julio Ortega, Ana Pizarro, Antonio Cándido, y a la cabeza, Ángel Rama. Fue un proyecto, que, evaluado por ellos mismos, no era viable, porque aún no existía una metodología o sencillamente es imposible; a lo sumo, se pueden realizar estudios comparativos, vinculando la cultura con la historia literaria, pues como dijo Rama, cada país tiene sus particularidades.

-Ana Pizarro en Palavra, cultura e literatura (1995), señala explícitamente que era imposible unificar una historia literaria para Latinoamérica.

-La universalización de los fenómenos limita la visión particular. Este es el germen de la diversidad cultural.

-Un nuevo paradigma en los estudios literarios es la vinculación de historia y formación cultural con literatura, eso lo detecta Ángel Rama. La literatura se comienza a estudiar interdisciplinariamente.

-Transculturación: Rama toma el concepto de Fernando Ortiz; es el hecho de que aspectos de una cultura pasen a otra de manera.

-No es la copia o imitación, sino la transformación de ciertas prácticas culturales y discursivas, la mezcla, la fusión. Por ejemplo, técnicas narrativas para la construcción de nuestro mundo ficticio. Se menciona el caso de José María Arguedas con Los ríos profundos.

-El concepto tiende a confundirse con sincretismo, aunque este último concepto tiene que ver más con lo religioso.

-Es muy difícil, casi imposible que haya una aculturación, donde la cultura hegemonizada pierde todo su esquema cultural.

-Ver:

-Ángel Rama (1995): La crítica de la cultura en América Latina, prólogo de Saúl Sosnowski
-Pizarro, Ana (1994): “La lección intelectual de Ángel Rama”, en De ostras y caníbales

Clase 31/03/2010

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DISCURSOS SOBRE EL TEXTO EN LA HISTORIA

-Octavio Paz (México, 1914 – 1998)

-Premio Nobel en 1990. Conecta el mundo latinoamericano, europeo y norteamericano a través del mundo de las ideas.

-En Paz se da la conexión entre ensayo y crítica en términos textuales

-Primera línea de desarrollo: él escribe acerca del ensayo y la crítica. Propone, como problema, que en Hispanoamérica no tengamos una crítica, a pesar de que en la época que lo dice ya se estaba generando crítica.
-Estas afirmaciones las plantea en “Sobre la crítica”, de Corriente Alterna, libro que publica en 1967
-Es una sección del libro, que en seis páginas refiere al problema de la crítica y sus desafíos, aunque no entrega soluciones o cómo resolver metodológicamente.

-Debemos contemplar este importante dato: el año 1967 en Latinoamérica ya está presente el BOOM literario, con autores como Cortázar, Fuentes, Donoso, García Máquez; Rulfo marca un hito antes de ellos, se reinstalan Borges, Carpentier.

-Paz apunta a que carecemos de doctrina, un sistema de ideas o de pensamiento. En esos años se estudiaba la literatura desde el estructuralismo (la primera etapa de Barthes, con el antecesor Jakobson; Bajtin no circula todavía; a pesar de todo, esa tendencia teórica tuvo dificultades que no logró resolver, explicar lo literario, estrategias textuales, más allá de los componentes formales, por ejemplo un hecho sencillo como la ironía, que demanda salirse del texto y la intervención del lector)

-Paz dice que hay que hablar del texto, donde el texto se valida por sí mismo y sus relaciones con otras obras (es la idea de sistema que subyace);

-En su libro El signo y el garabato intenta distinguir “literatura” y “literaturidad”

-La literatura es un lenguaje altamente codificado y que tiene una finalidad estética. Hay una intención que va más allá de lo empírico y lo pragmático.

-Dice Paz: “La misión de la crítica no es inventar obras sino ponerlas en relación. [...] En este sentido, la crítica tiene una función creadora: inventa una literatura (una perspectiva, un orden), a partir de las obras. Esto es lo que no ha hecho nuestra crítica.”

-Paz dice que “no se puede responder a la pregunta qué es nuestra literatura, pero sí como es”. Y nuestra literatura es mixta: realista, lúdica, simbólica, mágica; un conjunto heterogéneo de estilos y significados, donde se habla de mundos distintos.

-Para Paz es de suma importancia poner las obras en relación y hacerlas convivir con su círculo cultural.

(Nota sobre una pregunta acerca de Milan Kundera: en Europa, años ’60–70, se pregonaba el fin de la novela. Y cuando Kundera comienza a escribir, se apoya en amigos latinoamericanos como G. García Márquez, Carlos Fuentes, Mario Vargas Llosa)

-Una segunda línea de desarrollo de Paz es su crítica de la modernidad.

-Define este concepto en varias ocasiones. Y el índice que le permite articular una definición lo encuentra en Charles Baudelaire. En el discurso del Nobel (“En busca del presente”, 1990), insiste en el tema de la modernidad.

-Jürgen Habermas, en un discurso pronunciado en el ’80, hablando sobre la modernidad, cita a O. Paz. Y lo cita para definir la idea de modernidad, poniendo también explícitamente a Baudelaire. Es el poeta francés un gran punto de contacto de la filosofía con otros géneros. Habermas, al momento de citar a Paz, crea una imagen universalista del autor mexicano.

-Conciencia crítica del tiempo lineal: la modernidad es lo instantáneo, lo automático. Por tanto no existe tiempo lineal en la modernidad, hay fractura.

-Esto define, más allá una concepción del tiempo, una concepción de la vida, donde existe una conciencia crítica del hombre, su entorno y los valores vigentes. Por eso Paz dice que la modernidad más que una época o un estilo, es una sensibilidad, que en algún minuto se instala como un modo de vida.

-En ese momento se constituye una tradición, la tradición de la ruptura, desarrollada en la obra Los hijos del Limo (1974), la cual genera ironía.

-Las cosas parecen ser, pero son otras. Se modifican constantemente. Esto genera la sensación de inestabilidad a nivel mental, existencial; una inestabilidad emotiva: un sujeto descolocado.

-Siempre se cree que las cosas suceden en otra parte, queremos estar en otra parte. Con esto se amplifica la conciencia de realidad. Y ahí uno se asume como un sujeto más fracturado

-El concepto de modernidad es distinto en Europa y Latinoamérica.

-Según Paz, quien inicia la tradición de la ruptura fue Rubén Darío, idea que desarrolla en su ensayo “El caracol y la sirena”, de su primer libro de crítica llamado Las peras del olmo (1957). Las mismas ideas se desarrollan en profundidad en Los Hijos del Limo. Allí señala que el modernismo fue nuestro romanticismo; por último, asume que vivimos en una nueva época, pero rechaza la idea de posmodernidad, pues implica ser más moderno de lo moderno.

Clase 29/03/2010

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DISCURSOS SOBRE EL TEXTO LITERARIO EN LA HISTORIA
-Hay un objeto sobre el cual se pone la mirada. Ese objeto es la literatura.
-Lo que se fija en el texto es la teoría y la crítica, pero en la historia

-Hay una discursividad que mejora esta teoría y crítica, donde opera una convergencia y un cruce con nuestra construcción cultural.

-En el caso de José Carlos Mariátegui, éste reflexiona sobre la literatura y su proceso en sus Siete ensayos sobre la realidad peruana (1928)

-Pedro Henríquez Ureña escribió sobre historia literaria en su libro Las corrientes literarias en América Hispánica (1949). Al igual que Mariátegui, periodiza la historia literaria según nuestros procesos culturales, incorporando a Brasil, lo que no se había hecho antes (se aclara la idea de “modernismo” brasileño, que tiene equivalencia con el fenómeno de vanguardia con la Semana de arte moderno del año 1922, efectuada en São Paulo).

-Cruce de literatura con historia; discurso y cultura, crítica; son aspectos que convergen en la creación de una conciencia cada vez más abierta

-Los intelectuales jóvenes, siendo una elite, asumen una función social y cultural, de modo que se constituyen en conductores del pensamiento continental. Fueron aristocráticos intelectualmente, con una capacidad grandiosa de movilizar ideas.
-Para ahondar en los tópicos de los fenómenos de entrecruce discursivo y cultural, se puede pensar en Alejo Carpentier y su ideas expuestas en "Lo maravilloso y el barroco americano".

-Comentarios a “Notas sobre la inteligencia americana”, conferencia dictada por Alfonso Reyes en Buenos Aires, 1936, en el marco del VIII Congreso del Instituto Internacional de Cooperación intelectual, con el tema "Relaciones actuales entre las culturas de Europa y América Latina"

-Dentro de los asistentes más destacados a la conferencia: Emil Ludwig (alemán, gran escritor de biografías), el Conde de Keyserling (ruso, quien propone la idea de que América del Sur es un continente “telúrico”), Stefan Zweig, (escritor suizo, amigo de Gabriela Mistral en Brasil), Jaques Maritain; Carlos Reyles, E. Díez Canedo, B. Sanín Cano, F. Romero, P. Henríquez Ureña

-La conferencia de Reyes fue luego publicada en la Revista Sur, fundada por Victoria Ocampo en 1931, con la colaboración de Jorge Luis Borges, Adolfo Bioy Casares.

-Algunas ideas de la conferencia:
-Mis observaciones se limitan a América Latina
-La idea es provocar o desatar una conversación, no proponer soluciones
-Con el pretexto de América, pretendo rozar algunos temas universales
-Decir civilización americana y cultura americana es hablar equívocamente, de lo que sí se puede hablar es de inteligencia americana
- El tiempo europeo parece ser el único tiempo existente, sin embargo, América vive saltando etapas, rápidamente, sin dar tiempo a lo precedente
-Existe un espíritu americano
-La inteligencia americana opera con una serie de disyuntivas: americanismo e hispanismo; por ejemplo, Sarmiento es americanista, en su contrario, Bello es hispanista

-Reyes advierte que nos apropiamos de las cosas que vienen desde fuera y las incorporamos a nuestro espíritu, para que surja algo nuevo. Esto se percibe culturalmente; a nivel literario, se puede ejemplificar en la novela. La mejor representación de la idea la hallamos en El señor presidente (1946) de Miguel Ángel Asturias.

Clase 24/03/2010

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ENSAYO Y PROYECTOS INTELECTUALES

Proyecto crítico y cultural:
- José Carlos Mariátegui (Perú, 1894 – 1930): Siete ensayos de interpretación de la realidad peruana (1928)

-Ver: “El proceso de la literatura” parte I, II y III

-Ese mismo año, Pedro Henríquez Ureña publicó “En busca de nuestra expresión”, donde anticipa reflexiones que luego desarrollará Alfonso Reyes.

[Para mayor acceso a bibliografía sobre el ensayo, ver el sitio Teorías sin disciplina]

-Crítica: problematización sobre un objeto para la generación de ideas sobre él
-Límite entre crítica y comentario: la primera tiene que tener un fundamento, argumento o teoría que se encuentre válida; la opinión suele ser un juicio de valor de carácter simple, sin necesidad de un fundamento, nos pone ante la subjetividad.

-Mariátegui incorpora a su ensayo el análisis político de la cultura y a los procesos culturales, entendiendo cultura como “una trama de significados” (Clifford Geertz*). Esto ya se veía en gran medida en Martí y su ensayo “Nuestra América”.

-Mariátegui se hace responsable de lo que dice y explica la perspectiva desde donde enuncia su crítica. Siguiendo sus términos, todo crítico, todo testigo, cumple consciente o inconscientemente una misión, y debe hacerse responsable y consciente de su perspectiva.

-Un elemento central del trabajo de Mariátegui es cómo periodiza y ordena nuestro proceso literario, esto es, atendiendo a los fenómenos de autonomía e independencia, como ejes de un nuevo orden. Esto es clave, pues a pesar de que alude a la realidad peruana, constituye un criterio ampliable a la realidad latinoamericana. Lo que hace, sucintamente, es articular la literatura en su proceso; y en este proceso reconoce distintos hitos. A su vez desmonta la tradición europea para periodizar desde otro foco (P. Henríquez Ureña tomará después en gran medida esta perspectiva para ordenar nuestra literatura en su libro Las corrientes literarias en la América Hispánica).

-Periodos referidos:

- Colonial: etapa de dependencia; supone el tema del indio en la encomienda; lo prehispánico está diluido

-Cosmopolita: etapa en que América Latina asimila la cultura foránea y se conecta con el mundo; incluye la etapa de las independencias hacia adelante

-Nacional: en esta etapa se define la identidad, comienza a circular el concepto de nación y se problematiza. Esto converge con la etapa de las vanguardias americanas entre la década del ’20 y ’30.

-Lectura sugerida: Verani, Hugo (1997): Las vanguardias literarias en Hispanoamérica.

-De todo lo anterior, se concluye que Mariátegui procura la convergencia de lo político, la cultura, la crítica y el sentido identitario en los fenómenos artísticos.

- Alfonso Reyes (1889 – 1954)

-Se cuestiona la identidad americana en “Apuntes sobre la inteligencia americana”, una conferencia de 1936, en Buenos Aires

-En segundo lugar, reflexiona sobre la capacidad crítica del lenguaje: establece distintos niveles de la crítica con lo cual propone un método de análisis para esta área. Esto lo hace en una conferencia denominada “La experiencia literaria” (pronunciada en el Palacio de Bellas Artes del DF, en 1941). Con esto se detecta en Alfonso Reyes el gran teórico que fue.

-Él dice que existen tres momentos en la crítica: impresión, análisis y juicio.

-La impresión se conjuga con la opinión (Existió en algún minuto la crítica impresionista)

-La fase del análisis: envuelve todos los elementos teóricos para analizar el texto, perspectivas, escuelas; él habla de estilística, elementos sicológicos, sociales, antropológicos, literarios, como personajes, tiempo, espacio, ritmo, sonoridad, etc, según los géneros.

-La etapa de juicio supone fundamentar las impresiones iniciales, se pueden formular conclusiones, aspectos valorativos.

-Comentario: nos damos cuenta que tiene la misma estructura del texto expositivo.
-Un tercer elemento de importancia sobre Reyes lo encontramos en su libro El deslinde. Prolegómenos a la teoría de la literatura (1944).

- Prolegómeno: introducción larga.

-Es uno de los primeros autores que intenta hacer una teoría de la literatura latinoamericana. Es un aspecto muy importante: por eso se asocia con Mariátegui en su discurso, ya que este optó por la periodización en la literatura americana.

-El deslinde en Reyes: la capacidad de poder discriminar, poder decir qué es literatura y qué no lo es.

-Esta separación la realiza en el ’44, por tanto podríamos situarlo como uno de los grandes adelantados de nuestra literatura, pues hoy se habla de texto literario y no literario, sin definir nada

-Tanto Reyes como Mariátegui (y otrora Martí) tratan de generar un saber literario desde dentro, desde América, con sus propias teorías, su periodización, sus esquemas, grupos y contextos de producción.

-Finalmente nos preguntamos ¿Qué es teoría?… nos respondemos con la simple sentencia de “Un modelo que explica algo”. Y para operacionalizar la teoría se establece un método.

(*) Este científico incorpora al estudio antropológico y cultural componentes de la semiología para definir el concepto de cultura. En cada situación le damos significado a las cosas. Para ampliar información, véase Los usos de la diversidad del mismo autor.

Glosario:

- Iconoclasta: personaje que no cree en los símbolos, por lo general asociado a la cultura religiosa
- Gazapo: error involuntario

Clase 22/03/2010

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LITERATURA LATINOAMERICANA II

Unidad: Ensayo y proyectos intelectuales
Clase 22/03/2010

- José Martí
- José Enrique Rodó (Uruguay, 1871 – 1917) con su texto Ariel (1900)

Lectura sugerida:
Rojo, Grinor (2008): Las armas de las letras. Ensayos neoarielistas. Santiago: LOM

-Recordamos la construcción de “narrativas” latinoamericanas: el paraíso, a través de las cartas de Colón, y su llegada a Kathay y Cipango; La Araucana (Ercilla), Martí y Nuestra América.

-Ariel es un discurso dedicado a la juventud hispanoamericana (todavía no se emplea claramente la palabra Latinoamérica). También constituye una reflexión crítica sobre nuestra historia política e intelectualidad y el peso que conlleva ser joven y tener que participar en las acciones civiles.
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-Disgresión: ser joven a inicios de siglo XX. El joven latinoamericano se hacía hombre cuando comenzaba a trabajar. Dejaba de ocupar esos pantalones cortos, amarrados sobre el tobillo, y pasaba a ocupar pantalones largos. Las chicas, por su parte, eran mostradas en sociedad y pasaban a ser parte de un eventual galanteo o del acuerdo matrimonial por conveniencia.

-Los jóvenes eran una minoría selecta. Es por esto que se mira Ariel en una posición aristocrática, en una perspectiva intelectual, mediante una literatura que, implícitamente, habla sobre la fuerza del cambio y la educación para salir del subdesarrollo; también pone énfasis en la educación de los intelectuales jóvenes.

-Cuando Rodó toca este tema, en Argentina las masas universitarias ya se están movilizando; ejemplo, la rebelión estudiantil de Córdoba, 1918) donde la reunión universitaria estuvo centrada alrededor del discurso central de Rodó y otros intelectuales de América. (véase http://www.jornada.unam.mx/2006/05/14/sem-raquel.html)

-Los conceptos que Rodó utiliza tienen el trasfondo de la América que derrota a un imperio colonizador, es decir, América del Norte (Estados Unidos). Luego realiza un contraste entre América Hispana y América Sajona. De aquí proviene el concepto de nordomanía, por North America, a su vez South América, es decir, Sur América, por la trasposición lingüística.

-Los países del norte de América fueron formados por un ethos de origen protestante, lo cual impone una filosofía de vida, en su contrario, el catolicismo, centrado en América del Sur (Latinoamérica), también impone una. El factor geográfico y de inmigración por cierto también aportan a la diferenciación
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-Latinoamérica: el concepto fue utilizado por primera vez en 1875 por José Torres Caicedo. Es un concepto geocultural y geopolítico; permite diferenciar la América holandesa, francesa, portuguesa, etc.

-Rodó intenta imponer un proyecto cultural, donde las visiones nacionales se amplían a una visión continental. Él comienza a hablar (no en Ariel, precisamente) de la “patria intelectual”, que le permite visualizar redes y conexiones entre escritores. Contribuyó en eso la emergencia del modernismo, que en paralelo va con el arielismo, permite congregar una visión de mundo en torno a Hispanoamérica.

Entre otros grandes expositores:
Rufino Blanco Fonbona (Venezuela)
Manuel Ugarte (Argentina)
Rubén Darío (Nicaragua)
José Martí (Cuba)
Pedro Emilio Coll (Venezuela)
José Vasconcellos (México) > Ministro de Educación en México, contactó a Gabriela Mistral para que le ayudara a reformar la educación en su país, en plena Revolución Mexicana (1910), la cual fue un ejemplo para la Revolución Rusa de 1917.

Ariel: representa la parte alada y noble del espíritu; Calibán es su contrario. Para Roberto Fernández Retamal, Calibán representa la parte salvaje de América, al ser la metátesis con caníbal.

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