Literatura Latinoamericana II

DISCURSOS SOBRE EL TEXTO EN LA HISTORIA

-Octavio Paz (México, 1914 – 1998)

-Premio Nobel en 1990. Conecta el mundo latinoamericano, europeo y norteamericano a través del mundo de las ideas.

-En Paz se da la conexión entre ensayo y crítica en términos textuales

-Primera línea de desarrollo: él escribe acerca del ensayo y la crítica. Propone, como problema, que en Hispanoamérica no tengamos una crítica, a pesar de que en la época que lo dice ya se estaba generando crítica.

-Estas afirmaciones las plantea en “Sobre la crítica”, de Corriente Alterna, libro que publica en 1967

-Es una sección del libro, que en seis páginas refiere al problema de la crítica y sus desafíos, aunque no entrega soluciones o cómo resolver metodológicamente.

-Debemos contemplar este importante dato: el año 1967 en Latinoamérica ya está presente el BOOM literario, con autores como Cortázar, Fuentes, Donoso, García Máquez; Rulfo marca un hito antes de ellos, se reinstalan Borges, Carpentier.

-Paz apunta a que carecemos de doctrina, un sistema de ideas o de pensamiento. En esos años se estudiaba la literatura desde el estructuralismo (la primera etapa de Barthes, con el antecesor Jakobson; Bajtin no circula todavía; a pesar de todo, esa tendencia teórica tuvo dificultades que no logró resolver, explicar lo literario, estrategias textuales, más allá de los componentes formales, por ejemplo un hecho sencillo como la ironía, que demanda salirse del texto y la intervención del lector)

-Paz dice que hay que hablar del texto, donde el texto se valida por sí mismo y sus relaciones con otras obras (es la idea de sistema que subyace);

-En su libro El signo y el garabato intenta distinguir “literatura” y “literaturidad”

-La literatura es un lenguaje altamente codificado y que tiene una finalidad estética. Hay una intención que va más allá de lo empírico y lo pragmático.

-Dice Paz: “La misión de la crítica no es inventar obras sino ponerlas en relación. [...] En este sentido, la crítica tiene una función creadora: inventa una literatura (una perspectiva, un orden), a partir de las obras. Esto es lo que no ha hecho nuestra crítica.”

-Paz dice que “no se puede responder a la pregunta qué es nuestra literatura, pero sí como es”. Y nuestra literatura es mixta: realista, lúdica, simbólica, mágica; un conjunto heterogéneo de estilos y significados, donde se habla de mundos distintos.

-Para Paz es de suma importancia poner las obras en relación y hacerlas convivir con su círculo cultural.

(Nota sobre una pregunta acerca de Milan Kundera: en Europa, años ’60–70, se pregonaba el fin de la novela. Y cuando Kundera comienza a escribir, se apoya en amigos latinoamericanos como G. García Márquez, Carlos Fuentes, Mario Vargas Llosa)

-Una segunda línea de desarrollo de Paz es su crítica de la modernidad.

-Define este concepto en varias ocasiones. Y el índice que le permite articular una definición lo encuentra en Charles Baudelaire. En el discurso del Nobel (“En busca del presente”, 1990), insiste en el tema de la modernidad.

-Jürgen Habermas, en un discurso pronunciado en el ’80, hablando sobre la modernidad, cita a O. Paz. Y lo cita para definir la idea de modernidad, poniendo también explícitamente a Baudelaire. Es el poeta francés un gran punto de contacto de la filosofía con otros géneros. Habermas, al momento de citar a Paz, crea una imagen universalista del autor mexicano.

-Conciencia crítica del tiempo lineal: la modernidad es lo instantáneo, lo automático. Por tanto no existe tiempo lineal en la modernidad, hay fractura.

-Esto define, más allá una concepción del tiempo, una concepción de la vida, donde existe una conciencia crítica del hombre, su entorno y los valores vigentes. Por eso Paz dice que la modernidad más que una época o un estilo, es una sensibilidad, que en algún minuto se instala como un modo de vida.

-En ese momento se constituye una tradición, la tradición de la ruptura, desarrollada en la obra Los hijos del Limo (1974), la cual genera ironía.

-Las cosas parecen ser, pero son otras. Se modifican constantemente. Esto genera la sensación de inestabilidad a nivel mental, existencial; una inestabilidad emotiva: un sujeto descolocado.

-Siempre se cree que las cosas suceden en otra parte, queremos estar en otra parte. Con esto se amplifica la conciencia de realidad. Y ahí uno se asume como un sujeto más fracturado

-El concepto de modernidad es distinto en Europa y Latinoamérica.

-Según Paz, quien inicia la tradición de la ruptura fue Rubén Darío, idea que desarrolla en su ensayo “El caracol y la sirena”, de su primer libro de crítica llamado Las peras del olmo (1957). Las mismas ideas se desarrollan en profundidad en Los Hijos del Limo. Allí señala que el modernismo fue nuestro romanticismo; por último, asume que vivimos en una nueva época, pero rechaza la idea de posmodernidad, pues implica ser más moderno de lo moderno.